Los Blue Valentines homenajearon la figura de Tom Waits
PEDRO J. GÁLLEGO
HUESCA.- La segunda parada en Huesca del ciclo de canción de autor "A Cántaros" trajo al Centro Cultural del Matadero a los Blue Valentines, la única banda española de tributo a Tom Waits que existe, y es que enfrentarse a la vasta obra de Waits es un desafío mayúsculo dada su complejidad.
En principio el mismo nombre del grupo, Blue Valentines, tomado del título de uno de sus grandes discos de los setenta, probablemente el mejor junto a "Small Changes" de su primera época, indica una apuesta por el sonido de club nocturno de jazz que cultivaba Waits en aquel entonces, antes que por sus posteriores aventuras cinematográficas o sus experimentaciones con instrumentos manipulados o directamente inventados, como aquel piano "sentimentalmente desbaratado" llamado cromolodión, pero el concierto fue recorriendo hábilmente todas las etapas del artista californiano.
Para empezar, el cantante, Ernesto Cossío consigue solventar con éxito uno de los principales retos que plantea Tom Waits: su peculiar y personalísima voz, y lo hace de manera excepcional, sin histrionismos ni sobreactuación, logrando ese tono de lobo-feroz-pero sentimental, heredado de Howlin" Wolf o Screamin" Jay Hawkins, tan necesario para afrontar sus canciones. A partir de ahí, todo es más sencillo si además te acompañan unos músicos excelentes, Pablo Posa a la batería y percusión, Pep Balasch a los teclados y Coco Balasch, al que ya pudimos ver la pasada semana acompañando a Joaquín Carbonell, al contrabajo.
Abrieron con un tema relativamente reciente, "Tabletop Joe", al que dotaron de un cierto aire circense o cabaretero, acorde con la historia de la canción, y "The Heart Of The Saturday Night", una melancólica historia de coches y chicas, uno de sus grandes clásicos, el tema que daba título a su segundo disco (1974) que fue el primero en el que Waits adoptó su personaje de "outsider", de cronista de los bajos fondos, de vagabundo que recorre el lado oscuro de América manifestando su extrañeza ante el mundo que le rodea con un espíritu que le acerca a los relatos de Raymond Carver, la pinturas de Edward Hopper o a los poetas de la Generación Beat.
Siguieron con una potente lectura de "Down In The Hole", un magnífico tema que suena en los títulos de crédito de la impactante serie de televisión "The Wire", haciendo referencias a algunas frases de Waits, como esa que dice que el Diablo es Dios cuando bebe, o el viejo axioma de que la memoria es la patria de la felicidad, para continuar con "Chocolate Jesus", irónica visión de la experiencia religiosa que Waits definió en su día como una canción infantil.
En "Blue Valentine", la hermosa balada que da nombre al grupo, Ernesto Cossío se queda solo en el escenario con su guitarra en un momento muy emotivo, que contrasta con la exhuberancia de "Rain Dogs", con un arreglo de marimba que evoca las bandas sonoras de Nino Rota, antes de terminar con otra de sus clásicas, "Cold Cold Ground" adornada con una melódica, y un tema más reciente, "Temptation", donde se lucen el contrabajo y la batería con sus respectivos solos.
Y en el bis otra de las grandes, "Downtown Train", una canción donde Waits mostraba una épica muy a lo Bruce Springsteen, quien es uno de sus grandes admiradores. De hecho, en su día versionó la magnífica "Jersey Girl", que los Blue Valentines atacaron con pasión para cerrar definitivamente una estupenda tarde de domingo.
Algunos vídeos de la versión de Ricardo III con música de Tom Waits y Kathleen Brennan que se ha representado recientemente en Amsterdam, de la que ya hablamos hace algunas semanas. Gentileza del señor Surfraptor ;)
La obra ha sido nominada para los premios del público AVRO 2011. En agosto volverá a representarse.
Peter Gabriel ha grabado una versión de la canción de Tom Waits In the Neighborhood como parte de The Voice Project, una iniciativa orientada a ayudar a zonas del centro de África afectadas por los conflictos bélicos, como el norte de Uganda, el sur de Sudán, el este del Congo o la República Centroafricana.
Diversos artistas están grabando versiones que forman los eslabones de una cadena musical que empezó con un grupo de ugandesas viudas y víctimas de violaciones. Estas mujeres utilizan las canciones para enviar mensajes de perdón a los que se vieron obligados a luchar, muchos de los cuales todavía se esconden en el bush, asustados por las posibles represalias.
The Voice Project emplea esta misma idea de utilizar la música para perpetuar el mensaje. Cada artista versiona la canción de otro, creando una cadena de melodías. Gabriel le ha pasado ahora el turno a Tom Waits.
Podéis leer más detalles sobre The Voice Project aquí.
Según Peter Gabriel "hace mucho que quería cantar la canción de Tom Waits In the Neighborhood, y esta era una gran oportunidad. Me gusta la idea de que la canción pueda alcanzar a gente a la que no se puede llegar de ninguna otra manera".
Gene: Tú no escribes muchas canciones. Pero te he escuchado decir que trabajar con Tom Waits te inspiró para empezar a escribir más temas propios.
John: Es inspirador cuando estás cerca de un tío que tiene tanto talento y que tiene esa facilidad para escribir canciones que te emocionan.
Gene: Cómo conociste a Tom Waits? John: Fue telonero mío en 1974, en Arizona.Hizo un concierto alucinante. Yo no quería salir después que él, pero tuve que hacerlo. Al final vino al backstage y se presentó y me dijo “tío, soy fan tuyo desde que estaba en el instituto”. Eso me dejó helado, y nos hicimos amigos. Mi mujer, Marla, habló con su mujer, Kathleen, sobre la idea de que Tom me produjese un álbum. Así es como nació WickedGrin. Fue muy dinámico, y es el disco que más ha vendido de todos los que he hecho.
Gene: Además de Wicked Grin, también has versioneado Cold Water, y en tu último disco has incluido Get Behind the Mule. John: Sí, casi todas las noches incluyo una o dos de sus canciones. Las amo. Lo clavan, y tienen una base de blues… tienen todo el sentimiento, y la forma que tiene Tom de ver la vida.
Extraído de la web de RTVE.Recuerden que la Orquesta de los Hombres Orquesta interpreta a Tom Waits en Madrid hasta el próximo domingo.
Desde las 14 horas con la actuación de La Orquesta de los Hombres Orquesta
Ven a vernos. La entrada es gratuita, si quieres venir, envíanos un mail a carnecruda@rtve.es
Radio 3 19.01.2010
Este viernes 22 de enero a partir de las 14 horas, 'Carne Cruda' ofrece a sus oyentes un verdadero banquete musical.El programa sale nuevamente a la calle y se instala en Los Teatros del Canal de Madrid, para ofrecer desde allí un directo al que puedes asistir de manera gratuita.
Esta edición especial de 'Carne Cruda' contará con la actuación en directo de La Orquesta de los Hombres Orquesta (L'Orchestre d'Hommes-Orchestres). En palabras del director y presentador del programa, Javier Gallego, se trata de "un grupo de zumbaos que tocan cacharros y cachivaches, y hacen brutales versiones de Tom Waits".
Además de esto, tendrás la oportunidad de disfrutar en directo de las secciones habituales de 'Carne Cruda', y conocer a sus habituales colaboradores. Todo esto en el escenario de Los Teatros del Canal. Desde las 14 horas... envíanos un mail a carnecruda@rtve.es con tus datos personales y ven a vernos. Sólo tenemos sitio para los primeros 100 oyentes que nos escriban.
Los madrileños hacen música con instrumentos improvisados para conseguir entradas gratis
Todo sirve para hacer música ...
-->Los madrileños hacen música con instrumentos improvisados para conseguir entradas gratis Curiosa iniciativa que se ha producido ésta mañana en Madrid. La taquilla "último minuto" regalaba 50 entradas dobles para uno de sus espectáculos a quien hiciera música con cualquier objeto cotidiano. Desde Llaves, platos y bolsas de patatas hasta una caja de cartón y un cepillo de barrer... la imaginación al servicio de la música.
Cada uno de ellos ha obtenido dos entradas para el espectáculo que "La Orquesta de los Hombres Orquesta", que precisamente hacen música con todo tipo de cosas, ofrecerá esta semana en el Teatro del Canal.
El requisito era hacer sonar un instrumento musical inventado o extraño y las entradas se han agotado en poco más de una hora.
LA ORQUESTA DE LOS HOMBRES ORQUESTA El grupo canadiense 'La Orquesta de los Hombres Orquesta' (LOHO) ofrecerá en los Teatros del Canal cinco únicos conciertos, desde mañana, 20, al domingo 24 de enero, en la Sala Verde de los Teatros de la Comunidad.
Esta formación musical, fundada en 2002, está integrada por los canadienses Bruno Bouchard, Jasmin Cloutier, Simon Drouin y Simon Elmaleh. Para este espectáculo cuentan además con la colaboración de las dos cantantes del grupo de jazz The New Cackle Sisters, Gabrielle Bouthillier y Danya Ortmann.
'Interpretando a Tom Waits' es una particular versión y visión de Waits por LOHO. Es un espectáculo a caballo entre la extravagancia, el humor y la música, donde los cuatro intérpretes recrean el universo artístico del cantante, compositor y actor californiano Tom Waits. Sus temas son versionados con instrumentos habituales, como la armónica, el bajo eléctrico, la guitarra o el violín, fusionados con objetos domésticos (barreños para lavar ropa, espaguetis, tijeras y cuerdas), guantes de boxeo, sierras y pistolas de juguete.
'La orquesta de los hombres orquesta' es capaz de hacer música con cualquier cosa
Los 6 componentes de 'La orquesta de los hombres orquesta' son capaces de sacar música de cualquier cosa: un barreño para la lavar la ropa, unos guantes de boxeo, incluso unas tijeras.
Este es el último espectáculo de 'La Orquesta de los Hombres Orquesta' versionando, a su manera, al artista estadounidense Tom Waits. Con una pistola, un megáfono y el palo de una escoba se puede hacer música.
Son seis polifacéticos artistas canadienses que estarán en Madrid hasta el próximo domingo. Su esfuerzo les ha costado llegar hasta aquí.
Para ellos todos los elementos son imprescindibles por lo que en el aeropuerto es un auténtico circo, llevan todos los objetos y al final los aduaneros les dicen: 'Pasen con todo esto por dios'
Un espectáculo entre la extravagancia, el humor y la música que recorre el estilo de los años 20 y 30 en Estados Unidos. Como ellos mismos lo denominan, un ejercicio de bricolaje musical.
Los músicos "chamarileros" de LOHO reinventan el universo de Tom Waits
Noticias EFE Concha Barrigós. Madrid, 20 ene (EFE).- Megáfonos, linternas, cuerdas y tijeras "tañidos" junto a armónicas, banjos y contrabajos dan como resultado la música que hace el grupo canadiense La Orquesta de los Hombres Orquesta (LOHO), unos "chamarileros" de la composición que "retozan" en su último espectáculo con un "reinventado" Tom Waits.
Después de haber hecho de todo con y en un chevrolet en "Caravana estruendo" o de haber construido un "generador de memoria colectiva" en "Moviloscopio", Bruno Bouchard, Jasmin Cloutier, Simon Drouin y Simon Elmaleh han querido dedicar "por varias razones" al cantante y compositor estadounidense su nuevo "recreo", que estrenan esta noche en los Teatros del Canal. "Hemos elegido a Waits por la riqueza de su poesía, por su universo de texturas, sonidos y voces, por su teatralidad y su forma de reflejar la América profunda, y porque nos gusta su trabajo, y poco más hay que decir", ha detallado Bouchard.
Gabrielle Bouthillier, componente con Danya Ortmann de The New Cackle Sisters, el dúo de cantantes que acompaña a LOHO, ha querido añadir que la selección obedece a que el trabajo de Waits (1949) "no tiene límites" y que el suyo propio "tampoco".
No pretenden tocar la música de Waits o cantar sus canciones, porque, remachan, no son él, pero sí jugar con sus creaciones en su "patio de recreo" rebuscando las piezas que encajan con su gusto "trapero", donde absolutamente todo es viejo, está remendado, deformado o pasado de moda. "Lo más importante es que nos hemos puesto unas reglas, y la magia es que cuando las seguimos sale música y, cuando no, también. Estamos aquí para fabricar paisajes vivos a través de las canciones de Waits interpretadas a nuestra manera y compartir así sus ideas y sueños con el público", dice Bouchard.
En la orquesta, explica, no hay nadie "con un talento perfecto, excepto el de hacer todo lo que se puede hacer al mismo tiempo", y así lo han demostrado en las piezas que han interpretado ante los periodistas.
Bouchard ha cantado, a través de un megáfono, tocando a la vez un kazoo y un bombo con platillos que llevaba a la espalda, mientras Cloutier rasgueaba el banjo con una pistola, Drouin movía un cochecito con un hilo atado a su bota, tocaba la armónica y "soplaba" de una petaca que llevaba colgada al cuello, y Elmaleh pulsaba un arpa hecha con una cuerda y un palo y los cordones de una bota.
"Interpretando a Tom Waits", que se representará hasta el día 24 de enero, pone en escena objetos como barreños de ropa, guantes de boxeo, sierras, espaguetis, linternas o altavoces para recrear con ellos algo parecido a los paisajes de la América profunda de Waits y hacer con ellos su "bricolaje" musical, extravagante y humorístico.
"El grupo tiene una especialidad: hacer música para ver", ha resumido Bouchard, que ha adelantado que su próximo espectáculo lo harán, el verano que viene, "no con uno, sino con dos camiones del reparto de leche". EFE
Las entradas serán para la función del jueves 21 de enero, a las 20:30 horas, en la Sala Verde de los Teatros del Canal de la Comunidad.
Para ello y de manera excepcional, la taquilla estará abierta el martes 19 de enero, de 10:00 a 12:00 horas. Las entradas gratuitas para el espectáculo Interpretando a Tom Waits serán para las 50 primeras personas que se acerquen a la sede de la taquilla y hagan sonar, en la céntrica Plaza del Carmen, 1, en Madrid, un instrumento musical inventado, extraño o procedente de objetos de la vida cotidiana. EFE
Sobre el espectáculo Tocan uno delante del otro, uno encima de otro, intercambian las voces, se ponen los dedos entre las cuerdas, se obstaculizan, se ponen la cuerda al cuello. Los intérpretes reactivan el universo de Tom Waits con flores y cuchillos puntiagudos, con justeza y originalidad. Se dice de ellos que hacen “música que se ve”.“…cubo de agua, spaguetti, cajas de madera: de hecho, todo lo que puedan imaginar se transforma en instrumentos de música en esta feria bien calibrada. Si el universo sonoro es hechizante, la presencia escénica alisa: simpático espectáculo de circo, Orquesta de los Hombres Orquesta ofrece una prestación a medio camino entre la actuación y la payasada, donde cada desorden es un pretexto para la fiesta.” Periódico Voir
Sobre la compañía En 2002, cuando fundaron en Quebec OdeHO, los miembros del colectivo no sabían todavía que ponían las bases de una verdadera cantera de las artes del espectáculo -música, actuación, teatro de calle, intervenciones urbanas-.Originalmente, OdeHO es una formación musical, aunque los miembros que evolucionan en ella practican disciplinas artísticas variadas. Al hilo de los distintos proyectos llevados a cabo, constatando la riqueza de esta colaboración y la originalidad de las producciones, el colectivo se metamorfoseó poco a poco en taller de bricolaje interdisciplinario. Gravitando alrededor del personaje del hombre orquesta -hombre para todo, que no tiene otro talento particular que saber hacer un poco de todo, pero todo a la vez-, el colectivo hace de todo, sin poseer por ello los talentos particulares o los conocimientos requeridos; hace falta, pues, salir a buscar soluciones no trilladas, reinventar la virtuosidad en otro sitio. Aproximándose así al bricolaje, el colectivo se aleja de la uniformidad y de la normalización. Se trata, de alguna manera, de abogar a favor de arreglárselas con lo que se tiene y de la inteligencia. También es una esperada reconciliación entre arte actual y cultura popular.Orquesta de Hombres Orquesta también propone una mirada oblicua sobre la actuación y la presencia del actor, por la fuerza de un juego bruto que provoca desequilibrios que desarman y una relación sin artificios con el espectador. ¡Lo que importa es que cada espectáculo sea un acontecimiento que nunca más se repetirá! Orquesta de hombres orquesta busca texturas sonoras utilizando instrumentos de música inusitados, inventados o pescados en el barreño de la vida cotidiana. Corre riesgos provocando en escena accidentes sonoros, con los que juegan hábilmente los intérpretes.
El festival Waiting for Waits acoge en su novena edición los próximos jueves y viernes un concierto de Geraint Watkins Quartet. Geraint ya ha anunciado que, como es tradicional en Mallorca, interpretará una versión de Tom Waits. En este caso, la elegida ha sido Picture in aFrame.
GERAINT WATKINS quartet geraint watkins: veu+teclats; robert treherne: bateria; matt radford: contrabaix; martin winning: clarinet+saxo
dijous 17 + divendres 18 de desembre a les 20h al Centre de Cultura " Sa Nostra "R E S E R V E S A L 9 0 2 1 6 0 0 6 1
(entrada gratuïta)
"I would file him as the missing link between Paolo Conte and Howlin´ Wolf" (Nick Lowe dixit)
La primera visita a Mallorca de Geraint Watkins presentant el seu propi projecte (molts ja el vareu veure actuar a l ´Auditòrium de Palma com a pianista de Van Morrison) serà molt possiblement recordada com una de les cites de major qualitat musical dins les nou edicions que ha programat fins ara Waiting for Waits.
Watkins és un dels millors (sino el millor) pianista boogie del Regne Unit, a més d´excel.lent acordionista. Nascut al sud del País de Gal.les el febrer de 1951, inicià la seva carrera com a músic a principis dels 70 (tocant amb Juice on The Loose i amb Red Beens And Rice). osteriorment va col.laborar tan en la gravació com en les gires de fins a sis albums de Dave Edmunds, a més de com a músic de sessió d´artistes com Dr. Feelgood, Rory Gallagher, John Wesley Harding, Tom Jones o l´immens John Martyn. Als 80´s, a més del seu intens treball com a músic de sessió, Watkins va formarpart dels The Balham Alligators (grup de culte dins el circuit de les pub bands britàniques de l´època).A partir dels 90´s, Geraint Watkins s´ha convertit en mà dreta de Nick Lowe (artista esperadíssim dins el cicle WFW), participant com a pianista, organista i acordianista en els seus darrers treballs.
Martin Winning, Robert Trehern i Matt Radford, que acompanyaran Geraint Watkins en les seves actuacions al Centre de Cultura "Sa Nostra", també formen part del gruix de músics que han acompanyat Lowe en els darrers temps)Les credencials del gal.lès s´amplíen encara més amb el seu treball amb Van Morrison (tan en estudi com en directe) i amb Bill Wyman´s Rythm Kings.Com a treballs propis: ´Watkins Bold As Love' (1997; segell Bluefive), 'Dial 'W' For Watkins' (2004; segell Proper) i un dels discs més elegants i nostàlgics del 2008:‘In A Bad Mood’ (segell Goldtop)
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>> crítica del disc In A Bad Mood (per Miquel Botella de Rockdelux): Amb aquesta etiqueta d'un "dels secrets millor guardats" i superada la cinquantena, Watkins se'ns mostra com un crooner tot-terreny: des de l'afrancesada Unto You, digna d'un soundtrack de Jacques Demy, al blues superlatiu de Fools Like Me, amb metalls dixie a punt d'entonar el Stormy Weather; dels aires llatins i tanguístics de Chagrin al jazz Jenni, amb la categoria de James Moody; del blue eyed soul de History al calipso-blues de Bourgeoisie, amb fragments en francès. Sense oblidar el pop més lleuger de My Love, o el country tenyit d’aires caribenys de Easy To Say ‘Bon Temps Rouler’. I tot això, pel que fa al material propi. En les versions, Geraint aporta aromes de zydeco amb el seu acordió del bayou al Heart Of The City de Nick Lowe, i interpreta el clàssic del jazz At Last com el My Baby Just Cares For Me de Nina Simone.
Los canadienses L'Orchestre d'Hommes-Orchestrese encuentran estos días de gira por España con su espectáculo basado en canciones de Tom Waits. Tras su paso por Toledo, esta noche tocan en Logroño y en los próximos días estarán en Vitoria y Avilés. En enero tienen previstas cinco funciones en Madrid.
Recogemos aquí el artículo aparecido hoy en Rioja2.
El Tom Waits de 'La orquesta de los hombres orquesta'
“El hombre orquesta es el que no tiene talento para hacer algo en concreto, sólo para hacer varias cosas a la vez”. Así define este grupo canadiense la esencia de su espectáculo, que está a caballo entre la extravagancia, el humor y la música.
'La orquesta de los hombres orquesta' aparece por la puerta con sus bártulos. Echando un primer vistazo, tienen la apariencia típica de un grupo de jazz, pero en el detalle radica la diferencia. Bruno Bouchard lleva zapatos de claqué y se echa a la espalda su instrumento, con unos platillos y un bombo, que maneja con los pies mediante unas tiras. Las manos las ocupa con un megáfono que utiliza para cantar de una forma un tanto peculiar, tal y como hace Tom Waits.
A Simon Drouin le cuelga del cuello un soporte de armónica, que en vez de sujetar este instrumento, engancha una botella de whisky. Se sienta en un caldero que reza 'veau', que en español se traduce como ternero o becerro, y comienza a emitir sonidos con un especie de trompetilla con aspecto de linterna.En el caldero también se apoya el instrumento de Simon Elmaleh, que es un palo con una cuerda y que hace de bajo. Antes de comenzar a tocar se pone sus gafas de motorista. Por último está Jasmin Cloutier, que toca el banjo con una pistola en la mano y con la mirada distraída hacia algún sitio.
Ellos son 'La orquesta de los hombres orquesta'. Una formación cómica-musical que hace su particular versión y visión de Tom Waits, de ahí que en el espectáculo se incluyan objetos de la américa profunda como la botella de whisky o la pistola. Pero, sobre todo, lo que destaca es su originalidad y por eso aseguran que aunque el repertorio es el mismo, cada espectáculo es diferente.“Cada vez improvisamos sonidos diferentes en las canciones con nuestros instrumentos y nunca se sabe lo que va a pasar, por eso cada pieza es única”, apunta Bruno Bouchard. Dicen que unos son más músicos y otros más comediantes y que cada uno explota su talento.
Comenzaron en los bares y en la calle. Ahora actúan en el teatro, pero no pueden evitar llevar su furgoneta y seguir ofreciendo su repertorio a los atónitos viandantes.Con este espectáculo han estado ya en Toledo y han recibido buenas críticas. Mañana actúan en Logroño a las 20 horas en el Teatro Bretón y de aquí se irán a Vitoria y luego a Avilés.
En enero volverán a España, concretamente a Madrid, donde ofrecerán cinco funciones. Además, están preparando ya un espectáculo completamente diferente llamado 'El yo americano'.
Como sabéis, todos los artistas que participan en este festival mallorquín incluyen en su repertorio una versión de un tema de Tom Waits. Se espera que este año Steve Earle toque Down in the Hole (que aparece en su disco Washington Square Serenade), que Hot Club of Cowtown hagan lo propio con Long Way Home (incluída en su último trabajo Wishful Thinking) y que Jolie Holland interprete A Little Rain, canción que ha interpretado en directo anteriormente.
Una leyenda del soul y un joven bluesman versionan en sus últimos discos canciones de Tom Waits.
Según informa Mondosonoro, Booker T. Jones, una leyenda de la música estadounidense gracias a su brillante pasado en Booker T. & The MG’s, su participación en infinidad de referencias del sello Stax y por formar parte de la banda de artistas como Otis Redding, Ray Charles o Neil Young, vuelve a la primera plana de la actualidad con el que será su primer trabajo en solitario en veinte años. Potato Hole, que verá la luz el próximo 20 de abril, aparece de la mano de Anti. Junto a él, participan ni más ni menos que Drive By Truckers y Neil Young. Además de colaborar en el disco, los miembros de Drive By Truckers serán la banda de acompañamiento de Jones durante los próximos meses. Además de temas propios, Jones se atreve con canciones de Outkast o Tom Waits (Get Behind the Mule).
Por su parte, el bluesman Joe Bonamassa ha incluido una versión de Jockey Full of Bourbon en su último disco, The Ballad of John Henry.
Esperemos que sea una inocentada, pero ayer popmadrid publicaba esta noticia...
Parece que la idea de la voluptuosa Scarlett Johansson de sacar un disco de versiones de Tom Waits no ha caído en saco roto, a pesar de que no haya tenido un éxito morrocotudo. El chertertoniano escritor Juan Manuel de Prada ha sido elegido por la cantante Raquel del Rosario, esposa del piloto Fernando Alonso y componente del grupo de pop El sueño de Morfeo, para adaptar la obra del músico estadounidense e inaugurar así su carrera en solitario.
Según comenta De Prada en una entrevista en El Norte de Castilla, Tom Waits fue una insipiración continua a la hora de trazar los personajes del Madrid bohemio de principios del siglo XX de su obra "Las máscaras del héroe", sobre todo del terrorífico Pedro Luis de Gálvez, llegando a ser una obsesión para él.
El disco se grabará a los inicios de la primavera bajo la dirección ejecutiva de César Vidal, amigo de De Prada y reconocido experto en country y demás músicas de raíces americana.
Tom Waits Superstar es un nuevo blog dedicado íntegramente a las rarezas, las versiones, los bootlegs y los homenajes. Le damos la bienvenida y lo añadimos al listado de enlaces.
Viernes 14 de noviembre de 2008.- Antes de nada, sepan que el vídeo costó 10 dólares. El Radar reflexiona: se han hecho cosas mucho peores, y todas valieron más. Empezamos.
Los tiempos de crisis siempre han azuzado el ingenio de las personas ingeniosas. Parafraseando la célebre sentencia de Orson Wells en 'El tercer hombre': 'En Italia, durante 30 años bajo los Borgia tuvieron guerras, terror, asesinatos y derramamientos de sangre, pero también Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y el Renacimiento. En suiza tuvieron amor fraternal, 500 años de democracia y paz. ¿Y qué produjeron? El reloj de cuco'.
M.I.A. es el producto de un tiempo mutante y nervioso, un tiempo en el que el terror es un arma de aflicción masiva. Rapera, productora, cantante, estrella 'underground', icono 'fashion', provocadora profesional y todo lo que quieran, M.I.A. ejecuta la vieja ceremonia del pop como una guerrilla efectista y fluorescente, vestida de camuflaje technicolor. Un puma con metralleta de diseño. Mientras muchos músicos de su tiempo y sus equipos de marketing son derribados sin esfuerzo por los cambios radicales en la industria, la joven y hermosa y astuta (y algo chiflada, también) muchachita de Sri Lanka formada en Londres surfea la Gran Ola de los tiempos que corren.
Sin calcular consecuencias (sin hacerlo mucho, al menos), de repente se ha sacado de la manga esta versión del clásico de Tom Waits 'Way Down In The Hole' con ayuda de su amiguito Blaqstarr, DJ y rapero de Baltimore que ya participara decisivamente en 'Kala' (2007), el monstruosamente bueno segundo disco de M.I.A. ¿Es un nuevo single? ¿Un adelanto? No, no, esa es la vieja mentalidad de hacer las cosas. No. M.I.A. ha soltado libremente la canción en Internet, acompañada de un 'clip' que juega con la imaginería de varias pantallas abiertas de Internet en el ordenador. Y lo ha hecho porque le ha salido de ahí mismo. Bien, M.I.A., bien.
Por si quieren establecer comparaciones -siempre deliciosas, por mucho que el aburrido dicho asegure lo contrario- con el original del maestro del vudú, El Radar les invita a ver también el vídeo de abajo, que además es una delicia.
P.D.: ha sido una recomendación del infalible R.R., misterioso agente libre que de vez en cuando envía un mensaje -en código morse- a las oficinas centrales de El Radar con suculentas informaciones como ésta.
Day After Tomorrow es el título del nuevo disco de Joan Baez. El álbum contiene varios temas de Steve Earle, que también produce el disco, y una versión de la canción homónima de Tom Waits y Kathleen Brennan.
Joan Baez lleva ya meses cantando Day After Tomorrow en sus conciertos en directo.
Joan Baez Day After Tomorrow Bobolink Records, 2008 • God Is God (Steve Earle) • Rose Of Sharon (Eliza Gilkyson) • Scarlet Tide (Elvis Costello/Joseph Henry Burnett) • Day After Tomorrow (Tom Waits/Kathleen Brennan) • Henry Russell's Last Words (Diana Jones) • I Am A Wanderer (Steve Earle) • Mary (Patty Griffin) • Requiem (Eliza Gilkyson) • The Lower Road (Thea Gilmore) • Jericho Road (Steve Earle)
Richard Hawley interpretó Gun Street Girlen su actuación dentro del festival Waiting for Waits. 26 de julio de 2008, Castell de Bellver de Palma de Mallorca.
Grapefruit Moon es el título del disco de versiones de Tom Waits que Southside Johnny ha grabado junto a La Bamba's Big Band. Está previsto que el álbum salga a la venta el próximo 2 de septiembre.
GRAPEFRUIT MOON: THE SONGS OF TOM WAITS
1. Yesterday Is Here 2. Down, Down, Down 3. Walk Away (Featuring Tom Waits) 4. Please Call Me, Baby 5. Grapefruit Moon 6. All The Time 7. Tango Til They´re Sore 8. Johnsburg Illinois 9. A New Coat Of Paint 10. Shiver Me Timbers 11. Dead And Lovely 12. Temptation
El próximo 20 de mayo saldrá a la venta Anywhere I Lay My Head, el álbum en el que Scarlett Johansson interpreta once canciones de Tom Waits y una original escrita por la propia actriz. David Bowie hace coros en Fannin Street y Falling Down, el primer single del disco. En esta página web puede escucharse un pequeño fragmento de cada una de las canciones.
Scarlett Johansson Anywhere I Lay My Head Rhino 2008 # Fawn # Town With No Cheer # Falling Down # Anywhere I Lay My Head # Fannin Street # Song For Jo # Green Grass # I Wish I Was In New Orleans # I Don't Wanna Grow Up # No One Knows I'm Gone # Who Are You
Reproducimos a continuación la entrevista publicada recientemente en el diario argentino Clarín:
Scarlett Johansson: "Con los Beatles me enamoré de la música"
La actriz fetiche de Woody Allen debuta como cantante. En su disco "Anywhere I Lay My Head" que saldrá en mayo, hace versiones "extrañas" de canciones de Tom Waits con Bowie de invitado. Aquí la explicación de una joven que canta canciones adultas y tristes.
Por: Robert Sandall/ Miguel Baguer Fuente: ESPECIAL PARA CLARIN
A los 23 años, esta estrella de Hollywood que apoya públicamente a Barack Obama, que fue elegida por Woody Allen como "musa" y votada la "más sexy de 2007" por revista Playboy, ha decidido editar su álbum debut como cantante: Anywhere I Lay My Head ("Adonde apoye la cabeza"). Premiadísima por su reveladora actuación en Perdidos en Tokio (03), la actriz de sangre danesa y polaca se atrevió a grabar 10 canciones de Tom Waits con ayuda de un integrante de TV on The Radio como productor, David Sitek, y otro de Yeah Yeah Yeahs, como guitarrista, Nick Zinner. Pero la sorpresa es contar con David Bowie en el papel de corista. Nadando, comiendo asado y quién sabe qué más, el álbum se grabó en los Estudios Dockside de Lousiana durante el año pasado. Aquí la actriz que eligieron de modelo marcas como Calvin Klein y Louis Vuitton (y los videastas de Bob Dylan y Justin Timberlake) explica por qué se le ocurrió cantar.
¿Por qué hiciste el disco? Toda mi vida me gustó cantar; desde chica empecé a actuar porque quería estar en un teatro de musicales, así empecé a actuar. Tomé clases de canto, y en la pubertad sentí timidez para estar en un escenario y pasé al cine.
¿Cómo empezó este proyecto? Yo había grabado Summertime de George Gershwin para el álbum Unexpected Dreams: Songs From The Stars, que era a beneficio de la organización Music Matters, y a raíz de eso después me hablaron de hacer un disco entero. No sabía muy bien qué hacer y pensé que haría standards, porque siempre me gustaron Rosemary Clooney, Billie Holliday, Ella Fitzgerald y las cantantes de jazz.
¿Y por qué elegiste a Tom Waits? Admiraba a Tom Waits desde hacía mucho tiempo y tenía algunas ideas sobre cómo re-interpretarlos y redescubrirlos. Pero no podía encontrar el sonido adecuado. Grababa con mi voz y después los músicos de estudio grababan el tema con la misma instrumentación que usaba Tom Waits hasta que conocí a David Sitek del grupo TV on The Radio.
¿Y cómo se conocieron? Por medio de una amiga en común. Había hecho esas grabaciones horribles y necesitaba ayuda, tenía un sonido en mi cabeza pero no soy música, puedo cantar y puedo tocar el kazoo. Soy realmente fan de la banda y así es cómo nos conocimos. Yo quería que sonara "extraño", y él me dijo una frase mágica: "Que parezca como si hubiéramos tomado mucho jarabe para la tos y estuviéramos viendo volar a Campanita, de Peter Pan".
¿Te atrajo lo teatral de Tom Waits? Seguro, yo escucho ciertos temas como Wish I was in New Orleans y pienso que el oyente puede imaginar el ambiente. Sabía que él grababa en lugares extraños como viejos graneros y cobertizos. Al oírlos, creo que uno puede sentir la intimidad de esas grabaciones. Lo mismo quise lograr yo. Recorrí los álbumes que me gustaban y escogí algunas debido a su cualidad cinematográfica, supongo. David usó las letras como si fueran guiones para los arreglos que hizo.
No es una elección muy habitual para una chica joven. Sí, muchas de sus canciones tienen que ver realmente con su voz, de hecho hay un tema llamado Green Grass cuya melodía prácticamente tuve que imaginarla porque, a decir verdad, la crea con ese ruido gutural que le sale.
¿Cómo fue el proceso de grabación? Cuando llegué a la grabación de las voces propiamente dichas al principio hicimos voces distorsionadas y al final pusimos todo a la vista. Terminé teniendo una familiaridad con las letras, supongo que de una manera comparable a aprender los diálogos de una película, que al final te salen como si fueran tus propias palabras.
¿Tom Waits y Kathleen Brennan oyeron las grabaciones? Antes de que todo esto pasara quería asegurarme de que Tom no tuviera problemas y le envié algunas de las grabaciones iniciales terribles que hicimos. Y se entusiasmó. Nos dio ánimo. pero no había hablado con él, no. Creo que hay pocos canales para abordarlo. Me aseguré de que lo supiera. Y por lo que he oído, está muy contento con el resultado.
¿Hay planes de interpretarlas en vivo? ¡Tengo un miedo escénico paralizante que estoy superando! No, no tenemos planes establecidos todavía.
¿Le darías prioridad a la música antes que a la actuación por un tiempo? Ni siquiera quiero relacionar las dos cosas. Nunca me veo a mí misma como actriz o amante del cine o entusiasta de la comida. Como artista, siento que soy capaz de concentrarme en lo que la mente me indica. Por supuesto que me entusiasma pensar en un nuevo álbum... Veremos.
¿Cómo te sentiste apareciendo en el escenario con The Jesus and Mary Chain el año pasado? Lo más surrealista no fue cantar con ellos, fue ver a treinta y cinco mil personas: me imaginé como un pedazo enorme de pasto o algo así, que se agita y vuela al viento. ¡Cuando podés ver las caras te da realmente miedo!
Tu voz suena distinta en cada tema, ¿cuál es entonces tu verdadera voz? Todas son mis voces. Cada uno de los temas requirió un enfoque emocional diferente o de personalidad. Algunos de mis vocalistas favoritos están actuando también.
David Sitek: Tal vez sea un disparate decirlo, pero yo no creo que Mick Jagger no sienta satisfacción; o sea que hasta cierto punto tiene que estar actuando esa sensación...
¿Cuál es tu álbum de Waits favorito? Depende de la época de mi vida. Ultimamente, he escuchado mucho Alice y Black Rider.
¿Cuál es tu primer recuerdo de la música? Tuve la suerte de que mis padres fueran amantes de la música. Papá escuchaba a John Coltrane y Miles Davis. Siempre había música en casa. Mamá creció en Nueva York en Greenwich Village y tenía una buenísima relación con la música, con artistas como Jimmy James y Moody Blues. Cuando tenía nueve tuve mi primer disco que fue Abbey Road , me dormía escuchándolo y me despertaba escuchándolo. Diría que con Los Beatles me enamoré de la música; algo probablemente poco habitual para alguien de esa edad.
- Jolie Holland tocó A Little Rain en el concierto que celebró en Ottawa el pasado 14 de octubre.
- Scarlett Johansson ha confirmado el rumor que decía que está grabando un disco de versiones de Tom Waits. La actriz dice que es una gran fan suya y que se está tomando su tiempo para hacer justicia a esas canciones. Por su parte, el señor Waits ha dicho recientemente en alguna entrevista que él se ha enterado de esto porque lo ha leído en el periódico... Es de suponer pues que el disco se basará en canciones de los 70, de las que Waits no posee los derechos de autor.
- La argentina Roxana Amed canta Georgia Lee a dúo con León Gieco en su disco Entremundos.
- Dice The Eyeball Kid que el rapper Hyphenate samplea Dirt in the ground y alguna otra cosilla de Bone Machine en Troll, una canción de su disco Chasing Nothing.
- El pasado 18 de noviembre se celebró en Toronto el primer Heart of Saturday Night, un concierto homenaje a Tom Waits que aspira a convertirse en un evento anual. Mike Evin hace una crónica del show en su blog.
- Un concierto similar tuvo lugar unos días después en Nashville, donde un grupo de artistas locales interpretaron versiones de Tom Waits en un acto en beneficio de Toys for Tots. El acto llevaba el nombre de Get Behind A Mule: An evening of Tom Waits Music.
Los Blue Valentines homenajearon la figura de Tom Waits
