The Black Rider en gira

La producción de The Black Rider creada por Gataro Produccions podrá verse el día 20 de febrero en la Sala Ramon Romagosa de Cornellà de Llobregat y el 3 de abril en el Teatre Principal de Girona.

Es la misma versión que se representó hace aproximadamente un año en el Almeria Teatre de Barcelona.

Ricardo III en Amsterdam

Algunos vídeos de la versión de Ricardo III con música de Tom Waits y Kathleen Brennan que se ha representado recientemente en Amsterdam, de la que ya hablamos hace algunas semanas. Gentileza del señor Surfraptor ;)

La obra ha sido nominada para los premios del público AVRO 2011. En agosto volverá a representarse.

Shakespeare con música de Waits y Brennan

El grupo teatral holandés Orkater está preparando una adaptación del Ricardo III de Shakespeare con canciones de Tom Waits y Kathleen Brennan.

Los temas serán unos diez en total, todos preexistentes, y entre ellos estarán Misery Is the River of the World, God´s Away on Business, I Don´t Wanna Grow Up, I´ll Shoot the Moon, Underground, y The Part You Throw Away. La banda Sadists, compuesta por siete músicos, interpretará la música en vivo bajo la dirección de Vincent van Wardermar. “Igual que hacía Shakespeare, Waits y Brennan incorporan poesía, provocación, seducción e ironía en sus canciones. Su música ilustra, refleja y refuerza el carácter de Ricardo”, dice van Wardermar.

Según van Wardermar, “a veces la música encaja perfectamente con el contenido de la obra. Poor Edward, por ejemplo, es perfecta para la escena de la muerte del rey Eduardo”. “En la música de Waits y Brennan uno escucha mucho blues, jazz y folk, muchas influencias europeas que están cerca de nuestra forma de hacer teatro musical”. “La música lo hace más melancólico, añade una capa extra que raramente se ve en las obras de Shakespeare”.

Todo empezó cuando el actor y dramaturgo Gijs Scholten van Aschat escuchaba All the World is Green en su coche. Waits canta: “Tú conviertes a los reyes en mendigos / y a los mendigos en reyes”. De repente, Scholten van Aschat lo supo: Waits y el Ricardo III de Shakespeare son una conjunción perfecta. Fue Scholten van Aschat, que dará vida a Ricardo III, quien convenció a van Warmerdam y al director Matthijs Rümke (“al principio pensé que era una de las ideas más extrañas que había oído nunca”) y por supuesto al propio Tom Waits.

Según Scholten van Aschat: “El personaje de Ricardo es muy ambiguo. Repulsivo, agresivo, hipócrita, pero también muy atractivo. Alguien que se gana la simpatía del público mientras actúa de la manera más horrible posible. Tom Waits es también un poco así. Es el contador de historias, el seductor, pero también es irritante”.

En su preparación para este papel, Scholten van Aschat ha buscado un “Ricardo prototípico”: “Silvio Berlusconi, por ejemplo. La manera como apareció ante las cámaras, con la cara llena de sangre después de que alguien le golpease con una escultura. Me fijo en él”.

La pieza se interpretará en el teatro De Stadsschouwburg de Amsterdam entre el 22 de septiembre y el 12 de octubre.

Curiosamente, se da la circunstancia de que hace apenas tres meses se puso en marcha una producción de Romeo y Julieta con música de Jeff Buckley.

En cartel: Woyzeck en Hamburgo

El pasado sábado 23 de enero se estrenó en el Thalia Theatre de Hamburgo (Alemania) una nueva adaptación de Woyzeck, la obra basada en un texto de Georg Büchner dirigida originalmente por Robert Wilson con música de Tom Waits y Kathleen Brennan que fue estrenada en el Betty Nansen Theatre de Copenhague (Dinamarca) en el año 2000. Dos años más tarde, Tom Waits publicó gran parte de las canciones de la obra en su álbum Blood Money.

En esta ocasión tanto la música como la escenografía difieren bastante de la producción original de Robert Wilson, incluyendo incluso una versión del Dirt in the Ground de Bone Machine. El texto es en alemán, mientras que las canciones son cantadas en inglés.

El Thalia Theatre es el teatro donde se estrenaron originalmente las otras dos colaboraciones entre Wilson y Waits/Brennan hasta la fecha: The Black Rider (1990) y Alice (1993).

Pueden ver algunos videos en la web del teatro.

The Black Rider, un musical diferente

Si todavía no lo han hecho, aun tienen algunos días para acercarse al Almeria Teatre de Barcelona y ver la adaptación de The Black Rider que representa allí la Companyia Gataro.

Pueden ver aquí un reportaje en video.

‘The Black Rider’, un musical diferent

El musical “The Black Rider” va ser creat amb la suma dels talents inclassificables del director teatral Robert Wilson, el músic Tom Waits i l’escriptor William S. Burroughs. Aquesta peça, pràcticament inèdita a Espanya, ocupa la cartellera del nou Almeria Teatre, en una adaptació a càrrec de la companyia Gataro.

Letícia Castellsaguer para bcn.cat

“Sí, Tom Waits ho sap, que estem fent “The Black Rider”, i Robert Wilson, també”. Ens ho explica Victor Àlvaro, director de la versió de l’espectacle del director teatral Robert Wilson, el músic Tom Waits i l’escriptor William S. Burroughs, que es pot veure al recentment estrenat Almeria Teatre, al barri de la vila de Gràcia.

“Nosaltres vam ser el detonant de la tornada d’aquest espectacle, perquè ja no donaven llicències”, ens comenta el també director de l’Almeria Teatre, un nou espai teatral que neix amb la intenció de cobrir el buit entre les sales alternatives i els teatres comercials.

Un pacte amb el diable

La història que explica “The Black Rider” prové d’un conte alemany, “Der Freischütz”, que barreja el mite de Faust amb el món de Guillem Tell.

No deixa de ser irònic que l’autor del text, Burroughs, matés la seva dona precisament en intentar imitar Guillem Tell. L’escriptor beat va fallar el tret que havia d’anar a parar a una poma.

“The Black Rider” ens porta també al bosc, on no està ben vist que un comptable es casi amb la filla d’un caçador. Ara bé, la figura satànica de Pegleg temptarà el jove amb unes bales màgiques que sempre encerten el tret. Aquest pacte diabòlic tindrà un preu ben alt.

Una peça inèdita

La companyia Gataro ha assumit el repte d’estrenar a Barcelona aquest musical poc vist, ja que només s’ha representat a Espanya durant l’Expo’92, a Sevilla.

El muntatge original es va estrenar al 1990, i des de llavors se n’han fet representacions comptades, això sí, de vegades amb la presència de luxe de Marianne Faithfull.

Així doncs, la versió d’Àlvaro, un projecte molt personal, té pocs referents, però ens explica que ha estat fidel al text original. El resultat barreja la iconografia de l’expressionisme amb la del món del circ.

A més, aquesta representació de “The Black Rider”, amb tres músics sobre l’escenari, manté les cançons en anglès, cosa que agradarà especialment els fans de Tom Waits, que en va publicar l’àlbum homònim el 1993.

La Taquilla Último Minuto regala 50 entradas para la Orquesta de los Hombres Orquesta

Las entradas serán para la función del jueves 21 de enero, a las 20:30 horas, en la Sala Verde de los Teatros del Canal de la Comunidad.

Para ello y de manera excepcional, la taquilla estará abierta el martes 19 de enero, de 10:00 a 12:00 horas. Las entradas gratuitas para el espectáculo Interpretando a Tom Waits serán para las 50 primeras personas que se acerquen a la sede de la taquilla y hagan sonar, en la céntrica Plaza del Carmen, 1, en Madrid, un instrumento musical inventado, extraño o procedente de objetos de la vida cotidiana. EFE

Muntsa Rius: "The Black Rider es una obra para venir y disfrutarla"

Fragmento de la entrevista a la actriz Muntsa Rius publicada en la web Todo Musicales.

La actriz catalana, que ha participado en musicales como MAR I CEL, FLOR DE NIT, SWEENEY TODD o MAMMA MIA!, es una de las intérpretes del montaje THE BLACK RIDER que se representa en el Almeria Teatre de Barcelona.

El 7 de enero tenía lugar el estreno de THE BLACK RIDER, espectáculo con el que se inaugura la programación musical del Almeria Teatre, un recuperado espacio teatral en Barcelona situado en el barrio de Gracia.

THE BLACK RIDER, con canciones de Tom Waits y libreto de William s. Burroughs, está basado en la ópera ‘Der Freischütz’ de Carl Maria Von Weber. El espectáculo se estrenó por primera vez en Hamburgo en 1990, y se han realizado producciones del mismo en Nueva York (1999) y Londres (2004).

El montaje de este musical que se puede ver en el Almeria Teatre está dirigido por Víctor Àlvaro, quien también se encarga de la programación del nuevo teatro. Con un elenco compuesto por seis únicos intérpretes –Ferran Frauca, Muntsa Rius, Bealia Guerra, Frank Capdet, Jordi Vidal y Óscar Martínez, además de la colaboración especial de Xavier Ribera-Vall a través de unas proyecciones de video–, Àlvaro ha conseguido crear una propuesta plenamente satisfactoria en la que todos los detalles están muy cuidados y los distintos elementos quedan perfectamente conjuntados.

Se trata de un musical de pequeño formato en el que a unas canciones de gran calidad se les suma un diseño de producción que bebe de fuentes como el expresionismo, el cabaret y el cine mudo, logrando crear una atmósfera de principios del siglo XX que queda patente no sólo a través del vestuario y la escenografía, sino también gracias a la gestualidad y expresión corporal de los actores.


Muntsa Rius es una de las intérpretes que participan en THE BLACK RIDER. La actriz catalana, que cuenta con un importante bagaje en teatro musical, nos habla acerca de su participación en este montaje y de su amplia trayectoria profesional en el género, que incluye títulos como MAR I CEL, SWEENEY TODD, A LITTLE NIGHT MUSIC, COMPANY o MAMMA MIA!, entre otros.

¿CONOCÍAS ‘THE BLACK RIDER’ ANTES DE INCORPORARTE A ESTE MONTAJE?
No, no conocía la obra, y para mí fue un descubrimiento. Tiene música de Tom Waits y texto de Burroughs. Justamente, uno de los personajes que interpreto yo es el de Burroughs. Es decir que el mismo autor habla en la obra. No sé si el público lo verá plasmado, porque yo no me cambio de caracterización. Menos los dos protagonistas, la mayoría de nosotros interpretamos diversos personajes. Piensa que el original eran doce personajes, y aquí somos seis intérpretes. O sea, que se produce un desdoblamiento.

¿QUÉ DESTACARÍAS DE ESTA PIEZA?
Yo diría que es una obra para venir y disfrutarla. Lo de menos es la historia, lo que destaca es cómo está explicada. Todo el impacto que pueda producir la peculiar interpretación y la peculiar presentación.

ESTA PUESTA EN ESCENA TAN PARTICULAR, ¿HA SIDO IDEADA POR VICTOR ALVARO, DIRECTOR DEL MONTAJE? ¿CÓMO CALIFICARÍAS EL TRABAJO QUE HA REALIZADO?
Sí, totalmente. La puesta en escena es tal como la ha encarado él. En Youtube se pueden ver imágenes del montaje de hace veinte años y no tiene nada que ver. De hecho, es mucho más bonito este montaje.
A mí me ha encantado trabajar con él. Conocía su trabajo, pero a él personalmente no, y la vida nos ha unido en este proyecto. La verdad es que estoy muy contenta. Es un hombre con una imaginación y una creatividad muy altas, y tiene las ideas muy claras. Trabajar con un director que tiene los conceptos y lo que quiere hacer muy claro es muy tranquilizador. Me ha encantado trabajar con él.

COMO YA HAS COMENTADO, LAS CANCIONES DEL ESPECTÁCULO SON DE TOM WAITS. ¿CÓMO ENCAJAN LOS TEMAS DE ESTE COMPOSITOR Y CANTANTE EN UN ESCENARIO TEATRAL?
Sus canciones, en el teatro, funcionan sorprendentemente muy bien. En principio, el tener canciones de Tom Waits asusta un poco porque él tiene una música muy peculiar, sobretodo por su voz, no tanto por el tipo de composición. Las músicas de Tom Waits, interpretadas por otro cantante, no son tan "raras", sino que es una música que entra muy bien. Y, además, sus temas le dan al espectáculo un aire de cabaret muy idóneo, creo. Pienso que esto también es como un guiño hacia este género.


LAS CANCIONES DE ‘THE BLACK RIDER’ ESTÁN INTEPRETADAS EN INGLÉS...
Sí, esto no es una decisión nuestra, aunque luego ha sido algo asumido. Cuando el director y la compañía se hicieron con los derechos les dijeron que no podían traducir la obra porque en si está considerada una ópera y, por lo tanto, se ha de hacer en el idioma original. De hecho, es como se ha representado siempre. Finalmente accedieron a que se tradujeran los textos hablados, pero no las letras, que se mantienen en inglés. Yo espero que esto no suponga ningún problema para el público. He de reconocer que esto fue una de las cosas que a mí me costó al principio. Pero pienso que una vez vista la obra de principio a fin y viendo que la mayor parte de la dramaturgia es explicada de forma hablada, no hay problema para entender las canciones. A lo mejor si no se tiene ni idea de inglés, no; pero sólo con entenderlo un poco y conocer su fonética ya es suficiente, porque como es una ópera hay muchas frases que se repiten.

‘THE BLACK RIDER’ ES EL PRIMER ESPECTÁCULO MUSICAL DEL NUEVO ALMERIA TEATRE. ¿CREES QUE ES UN ESPACIO IDÓNEO PARA ESTE TIPO DE MUSICAL?
A mí me parece que es un espacio perfecto. No estoy segura, pero creo que cuando Víctor Àlvaro se hizo cargo de este teatro ya pensó en que este espectáculo encajara perfectamente aquí. La sonoridad es muy buena, los actores vamos sin inalámbricos, sin amplificación. Éste también es un hecho novedoso dentro del mundo del musical, porque siempre se va con micros. Aquí la acústica permite no utilizarlos y esto es una ventaja.

EL ELENCO DE ‘THE BLACK RIDER’ LO FORMÁIS INTÉRPRETES QUE CONTÁIS TODOS CON EXPERIENCIA EN EL GÉNERO DEL MUSICAL. ¿QUÉ DESTACARÍAS DE TUS COMPAÑEROS Y DE LO QUE SIGNIFICA PARA TI TRABAJAR EN UN ESPECTÁCULO DE PEQUEÑO FORMATO?
Trabajar con esta compañía ha sido muy bonito, porque somos muy pocos y nos avenimos mucho. Hemos realizado un trabajo muy próximo. Es muy agradable trabajar con un formato pequeño, acogedor y familiar. Yo no había hecho nunca una cosa tan pequeña, de pequeño formato. Para mí es la primera vez y me gusta. He descubierto que me siento muy cómoda, me encuentro muy a gusto. Aquí no tengo un papel protagónico, sino que participo de la historia general. Las ventajas de participar en algo así es que quizá se valora más tu creatividad. En un montaje más grande siempre dependes de muchos otros mecanismos, aunque también es muy bonito poder participar en montajes de gran formato. Pero hacer un espectáculo de pequeño formato es una faceta que me faltaba y estoy muy feliz de participar en una cosa pequeña.

La Orquesta de los Hombres Orquesta interpreta a Tom Waits en Madrid

La compañía canadiense La Orquesta de los Hombres Orquesta interpreta a Tom Waits en Madrid del 20 al 24 de enero en los Teatros del Canal.

Sobre el espectáculo
Tocan uno delante del otro, uno encima de otro, intercambian las voces, se ponen los dedos entre las cuerdas, se obstaculizan, se ponen la cuerda al cuello. Los intérpretes reactivan el universo de Tom Waits con flores y cuchillos puntiagudos, con justeza y originalidad. Se dice de ellos que hacen “música que se ve”.“…cubo de agua, spaguetti, cajas de madera: de hecho, todo lo que puedan imaginar se transforma en instrumentos de música en esta feria bien calibrada. Si el universo sonoro es hechizante, la presencia escénica alisa: simpático espectáculo de circo, Orquesta de los Hombres Orquesta ofrece una prestación a medio camino entre la actuación y la payasada, donde cada desorden es un pretexto para la fiesta.” Periódico Voir

Sobre la compañía
En 2002, cuando fundaron en Quebec OdeHO, los miembros del colectivo no sabían todavía que ponían las bases de una verdadera cantera de las artes del espectáculo -música, actuación, teatro de calle, intervenciones urbanas-.Originalmente, OdeHO es una formación musical, aunque los miembros que evolucionan en ella practican disciplinas artísticas variadas. Al hilo de los distintos proyectos llevados a cabo, constatando la riqueza de esta colaboración y la originalidad de las producciones, el colectivo se metamorfoseó poco a poco en taller de bricolaje interdisciplinario. Gravitando alrededor del personaje del hombre orquesta -hombre para todo, que no tiene otro talento particular que saber hacer un poco de todo, pero todo a la vez-, el colectivo hace de todo, sin poseer por ello los talentos particulares o los conocimientos requeridos; hace falta, pues, salir a buscar soluciones no trilladas, reinventar la virtuosidad en otro sitio. Aproximándose así al bricolaje, el colectivo se aleja de la uniformidad y de la normalización. Se trata, de alguna manera, de abogar a favor de arreglárselas con lo que se tiene y de la inteligencia. También es una esperada reconciliación entre arte actual y cultura popular.Orquesta de Hombres Orquesta también propone una mirada oblicua sobre la actuación y la presencia del actor, por la fuerza de un juego bruto que provoca desequilibrios que desarman y una relación sin artificios con el espectador. ¡Lo que importa es que cada espectáculo sea un acontecimiento que nunca más se repetirá! Orquesta de hombres orquesta busca texturas sonoras utilizando instrumentos de música inusitados, inventados o pescados en el barreño de la vida cotidiana. Corre riesgos provocando en escena accidentes sonoros, con los que juegan hábilmente los intérpretes.

Fin de año con The Black Rider

FUNCIÓ ESPECIAL DE CAP D’ANY!!

Dijous 31 de desembre de 2009 a les 22h

Preu: 40€

Amb raïm, cava i cotilló

Cal reservar (per telèfon al 93 351 82 31 o per mail a info@almeriateatre.com)

THE BLACK RIDER

de Robert Wilson, Tom Waits i William S. Burroughs

Direcció de Victor Alvaro

Direcció Musical de Pau Baiges

Coreografies de Bealia Guerra

Amb: Bealia Guerra, Óscar Martínez Gil, Muntsa Rius, Ariadna Suñé, Frank Capdet, Ferran Frauca, Jordi Vidal, Xavier Ribera-Vall, Pau Baiges, Håvard Enstad, Adrià Baiges

ALMERIA TEATRE

c/ Sant Lluís 64

Barcelona

Metro Joanic L4

HORARIS

A partir del 30 de desembre de 2009

De dimarts a divendres a les 20h

Dissabtes a les 17h i a les 20h

Diumenges a les 17

Dijous 31 de desembre de 2009 funció especial de Cap d’Any a les 22h

Divendres 1 de gener de 2010 no hi ha funció

Dilluns 4 de gener de 2010 funció a les 20h

Dimarts 5 de gener de 2010 no hi ha funció

PREUS

Dimarts i dimecres 18€

De dijous a diumenge 22€

Venda d’entrades únicament a la taquilla del teatre

Horari de taquilles: de dimarts a divendres de 19h a 22h; dissabtes de 16h a 22h; diumenges de 16h a 19h

Reserves a Gataro (93 351 82 31) o enviant un correu electrònic a info@almeriateatre.com

The Black Rider en Barcelona

Extraído de Todo Musicales.

El 18 de diciembre se ha presentado ante los medios una nueva sala teatral en Barcelona, el Almeria Teatre, y su programación para la temporada navideña. El nuevo espacio, situado en el barrio de Gràcia de la Ciudad Condal, pretende ofrecer una programación alternativa caracterizada por obras de calidad, fuera del circuito de los grandes teatros, aunque sin renunciar al sentido comercial y a propuestas que resulten atractivas para los espectadores. El Almeria Teatre, con un aforo de 183 localidades, está dirigido por Víctor Àlvaro y su compañía Gataro.

El primer musical que se programará en el nuevo espacio es THE BLACK RIDER, dirigido por Víctor Àlvaro, que se podrá ver a partir del 29 de diciembre. THE BLACK RIDER es un espectáculo musical creado por el director teatral Robert Wilson, el músico Tom Waits y el escritor William S. Burroughs. Basado en la ópera `Der Freischütz´de Carl Maria Von Weber, fue estrenado por vez primera en Hamburgo en 1990, y desde entonces se han realizado diversas producciones, destacando la presentada en el New York Fringe Festival de 1999 o la que se pudo ver en el Barbican Arts Centre de Londres en mayo de 2004.

La historia de THE BLACK RIDER gira entorno a alguien que hace un pacto con el diablo y ha de pagar el precio: el protagonista es Wilhem, un inocente aspirante a oficinista enamorado de Katchen, la hija del guarda forestal Bertram y de su mujer Anne. Pero a Katchen también la corteja un cazador llamado Robert. Con la esperanza de que Wilhem tenga alguna oportunidad, Katchen propone celebrar un concurso de puntería para determinar el mejor cazador. El ganador obtendrá su mano. Pero Wilhem no tiene nada de puntería. Hasta que se presenta un caballero oscuro llamado Pegleg, una personificación siniestra y maquinadora de Satanás. Pegleg accede a dar a Wilhelm algunas balas mágicas que acertarán cualquier blanco que se proponga. Excepto una única bala que Pegleg reserva para un íntimo propósito. Finalmente, Wilhem acaba loco, víctima de las bromas que Satanás reserva a los crédulos y los avaros.

Los actores que darán vida a los distintos personajes de THE BLACK RIDER son Muntsa Rius (MAMMA MIA!, SWEENEY TODD, A LITTLE NIGHT MUSIC, WEST SIDE STORY, COMPANY, FLOR DE NIT, MAR I CEL) como Anne, Ferran Frauca (BOSCOS ENDINS, ALOMA, MAR I CEL, EL MIKADO, POE) como Robert, Bealia Guerra (EL SOMNI DE MOZART, CASTA DIVA, FAMA, CHICAGO, GREASE EL MUSICAL DE TU VIDA) como Kätchen, Frank Capdet (FAMA, EL MUSICAL, T´ESTIMO, ETS PERFECTE, JA ET CANVIARÉ, EL SOMNI DE MOZART, UN COP MÉS... UNA MICA DE MÚSICA) como Bertram, Jordi Vidal (THE FULL MONTY, GAUDÍ, JOHN I JEN) como Pegleg y Oscar Martínez (MORTADELO Y FILEMÓN, LA BELLA Y LA BESTIA, SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS, CHICAGO, GREASE, WEST SIDE STORY) como Wilhelm, además de la participación especial de Xavier Ribera-Vall (SWEENEY TODD, MAR I CEL, FLOR DE NIT, GAUDÍ, LA BELLA HELENA) como Kuno.

Tom Waits es el autor de la música y letras de las canciones de THE BLACK RIDER. Waits es sobretodo conocido por sus temas inspirados en escritores de la generación Beat, como Jack Kerouac y Charles Bukowski. En 1993 Waits editó el álbum del espectáculo. Por su parte, William S. Burroughs, autor del libreto de THE BLACK RIDER, fue un novelista, ensayista y crítico social. Sus primeras publicacones se enmarcan dentro de la generación Beat, aunque su literatura pronto trascendió a este movimiento y se dejó sentir posteriormente en otras manifestaciones artísticas de tipo contracultural.

Woyzeck en Hamburgo

El proximo 23 de enero se estrena en Hamburgo una nueva versión a cargo de Thalia Theatre de Woyzeck, la obra teatral musicada por Tom Waits y Kathleen Brennan cuyas canciones aparecieron publicadas en el álbum Blood Money (2002).

Thalia Theatre ya ha representado en el pasado las otras dos colaboraciones de Waits y Brennan con el dramaturgo Robert Wilson: Alice (1992) y The Black Rider (1990).

Woyzeck, basada en un texto de Georg Buchner, se estrenó en el año 2000 en el Betty Nansen Theatre de Copenague.

Según Waits, la obra "trata de la locura, los niños, la obsesión y el asesinato, todas las cosas que nos importan, tanto ahora como antes. Es salvaje, sexy y curiosa: captura tu imaginación. Y hace que reflexiones sobre tu propia vida".

Entradas a la venta el 6 de diciembre.

La Orquesta de los Hombres Orquesta de gira por España

Los canadienses L'Orchestre d'Hommes-Orchestre se encuentran estos días de gira por España con su espectáculo basado en canciones de Tom Waits. Tras su paso por Toledo, esta noche tocan en Logroño y en los próximos días estarán en Vitoria y Avilés. En enero tienen previstas cinco funciones en Madrid.

Recogemos aquí el artículo aparecido hoy en Rioja2.

El Tom Waits de 'La orquesta de los hombres orquesta'

“El hombre orquesta es el que no tiene talento para hacer algo en concreto, sólo para hacer varias cosas a la vez”. Así define este grupo canadiense la esencia de su espectáculo, que está a caballo entre la extravagancia, el humor y la música.

'La orquesta de los hombres orquesta' aparece por la puerta con sus bártulos. Echando un primer vistazo, tienen la apariencia típica de un grupo de jazz, pero en el detalle radica la diferencia. Bruno Bouchard lleva zapatos de claqué y se echa a la espalda su instrumento, con unos platillos y un bombo, que maneja con los pies mediante unas tiras. Las manos las ocupa con un megáfono que utiliza para cantar de una forma un tanto peculiar, tal y como hace Tom Waits.

A Simon Drouin le cuelga del cuello un soporte de armónica, que en vez de sujetar este instrumento, engancha una botella de whisky. Se sienta en un caldero que reza 'veau', que en español se traduce como ternero o becerro, y comienza a emitir sonidos con un especie de trompetilla con aspecto de linterna.En el caldero también se apoya el instrumento de Simon Elmaleh, que es un palo con una cuerda y que hace de bajo. Antes de comenzar a tocar se pone sus gafas de motorista. Por último está Jasmin Cloutier, que toca el banjo con una pistola en la mano y con la mirada distraída hacia algún sitio.

Ellos son 'La orquesta de los hombres orquesta'. Una formación cómica-musical que hace su particular versión y visión de Tom Waits, de ahí que en el espectáculo se incluyan objetos de la américa profunda como la botella de whisky o la pistola. Pero, sobre todo, lo que destaca es su originalidad y por eso aseguran que aunque el repertorio es el mismo, cada espectáculo es diferente.“Cada vez improvisamos sonidos diferentes en las canciones con nuestros instrumentos y nunca se sabe lo que va a pasar, por eso cada pieza es única”, apunta Bruno Bouchard. Dicen que unos son más músicos y otros más comediantes y que cada uno explota su talento.

Comenzaron en los bares y en la calle. Ahora actúan en el teatro, pero no pueden evitar llevar su furgoneta y seguir ofreciendo su repertorio a los atónitos viandantes.Con este espectáculo han estado ya en Toledo y han recibido buenas críticas. Mañana actúan en Logroño a las 20 horas en el Teatro Bretón y de aquí se irán a Vitoria y luego a Avilés.

En enero volverán a España, concretamente a Madrid, donde ofrecerán cinco funciones. Además, están preparando ya un espectáculo completamente diferente llamado 'El yo americano'.

The Black Rider: la obra original

The Black Rider vuelve a representarse de nuevo, esta vez en el Tarragon Theatre de Toronto (Canadá).

La noticia coincide con un agradable descubrimiento que he hecho recientemente: alguna alma caritativa ha colgado de Youtube, prácticamente íntegra, la obra original que se estrenó en Hamburgo en mayo de 1990.

Lucky Day Overture


In the morning 1


In the morning 2


November + Carnivale


That's the Way + The Briar and the Rose




Just the Right Bullets


Carnivale


Carnivale +


Chase the Clouds Away


Flash Pan Hunter


In the Morning


In the Morning


Crossroads

The Black Rider en YouTube

Un/a tal Pegleg0 ha tenido el detalle de subir a YouTube una serie de videos que recogen buena parte de la obra teatral The Black Rider. Aunque no dan detalles que identifiquen la grabación, parece tratarse del montaje que se representó en Los Ángeles hace unos meses.

Algunos ejemplos escogidos prácticamente al azar:

- The Flash Pan Hunter/In the Morning
- Chase the Clouds Away, una huerfanita de las que tampoco salen en Orphans aunque pueden (y deben) ustedes escucharla cantada por Waits en el pirata The Black Rider Demos.
- I'll Shoot the Moon

Noticias relacionadas:
The Black Rider (Biblioteca) - 28 de septiembre de 2006
The Black Rider en Los Ángeles - 14 de mayo de 2006
Agarrando pollos - 26 de abril de 2006
"Tengo un perro de tres patas y quiero a mi perro de tres patas" - 25 de abril de 2006
Come on along with the black rider - 13 de abril de 2006

The Shadow, nuevo proyecto teatral

A The Eyeball Kid le han contado que en el número de Julio/Agosto de la revista Best Life aparece una entrevista con Robert Wilson en la que el director teatral dice estar trabajando con Tom Waits en un nuevo proyecto .

"He hecho cuatro trabajos con Tom Waits, y estamos trabajando en una nueva obra: The Shadow (La Sombra), de Hans Christian Andersen". "Me gusta la profunda emoción de Tom, sus muchos rostros. Ya conoces a Tom, puede ser un predicador y el diablo al mismo tiempo".

Lo cierto es que el proyecto de hacer algo en torno a la obra de Andersen junto a Tom Waits es una idea que Wilson ha tenido en mente desde hace varios años. Sin embargo, a juzgar por estas palabras, parece que el proceso de creación ha acabado poniéndose en marcha.

Robert Wilson y Tom Waits han colaborado hasta el momento en tres obras teatrales: The Black Rider (estrenada en Hamburgo el 31 de marzo de 1990), Alice (estrenada también en Hamburgo el 19 de diciembre de 1992) y Woyzeck (estrenada en Copenague el 18 de noviembre de 2000). Como siempre, el enciclopédico Tom Waits Supplement contiene todo lo que ustedes puedan desear saber respecto a estas tres obras.

Si les apetece leer La Sombra, de Hans Christian Andersen, pueden encontrar el texto en Tuarroba Ebooks.

Noticias relacionadas:
Diamond in Your Mind - 1 de junio de 2006
The Black Rider en Los Ángeles - 14 de mayo de 2006
Agarrando pollos - 26 de abril de 2006
"Tengo un perro de tres patas y quiero a mi perro de tres patas" - 25 de abril de 2006

Diamond in Your Mind

Woyzeck

Diamond in Your Mind es una de las canciones de Woyzeck, la tercera obra teatral (y última hasta la fecha) en la que Waits ha colaborado con el director Robert Wilson.

Estrenada en Copenague en noviembre del 2000, Woyzeck fue la base del disco Blood Money, publicado dos años más tarde. Sin embargo, Diamond in Your Mind fue de los pocos temas de la obra que se quedaron fuera del álbum.

Así es cómo la cantaban los actores Jens Jørn Spottag (Woyzeck) y Morten Lützhøft (Andres) en la misma semana del estreno. (Letras y fotografía saqueadas vilmente del pantagruélico Tom Waits Supplement)

Diamond in Your Mind
Tom Waits/Kathleen Brennan
Zerelda Samuels said she ain't never prayed
'til her right arm was blown off in a Pinkerton raid
They lashed her to a windmill with '3-fingered Dave'
now she's 102 and drinking juleps in the shade

Always keep a diamond in your mind
Always keep a diamond in your mind
Wherever you may wander
Wherever you may roam
Always keep a diamond in your mind

Sissy's hanging laundry down by the brook
Penfield Morgan's taking more than a look
if it weren't for the squawk of the rocker
that's kept out in the rain
There would be nothing to complain about
except for the trains...oh,

Always keep a diamond in your mind
Always keep a diamond in your mind
Wherever you may wander
Wherever you may roam
Always keep a diamond in your mind

Solomon Burke
Una variante más larga de Diamond in Your Mind fue cedida por Waits/Brennan para el disco de versiones Don't Give Up on Me que el soul man y predicador Solomon Burke publicó en el año 2002.

Burke habló sobre el tema en una entrevista concedida al Philadelphia Weekly en julio de 2002:

- Esa canción la escribió Tom Waits. ¿Lo conoces personalmente?
- No. Tuvimos una conversación telefónica, sobre el cambio de la letra en la que él escribió "she never prayed". Yo dije, "No, no, no, tenéis que llamarle, tenéis que hacer que se ponga al teléfono". No me importa cuán gran pecador seas: si alguien te corta un brazo, rezarás a Dios. Me dijeron, "con el debido respeto, Dr. Burke, no puede cambiar la letra de una canción de Tom Waits". Yo les dije, "Con el debido respeto, como hombre de Dios, os digo que esta canción es religiosamente incorrecta". Paramos toda la sesión hasta que recibimos su llamada. Dijo "de acuerdo".

Diamond In Your Mind
Tom Waits/Kathleen Brennan
I shook the hand of the president and the pope in Rome
I've been to parties where I've had to be flown [?]
They said everything was sacred, nothing was profane
And money was something that you throw off the back of trains

Ooh, always keep a diamond in your mind
You gotta always keep a diamond in your mind
Wherever you may wander, wherever you may roam
You gotta always keep a diamond in your mind

Steam of the gravy with little fried pearls
Floating like a necklace on a beautiful girl
Joan says "thanks" to the food and land
And [?] on my hands

Ooh, always keep a diamond in your mind
Always keep a diamond in your mind
Wherever you may wander, wherever you may roam
You gotta always keep a diamond in your mind

She's got the milk of human kindness and the fat of the lamb
Scared like a baby, but she drives like a man
She lives outside of Natchez where she operates a crane
She's like a wrecking ball no longer connected to the chain

Ooh, Zerelda Samuels said she almost never prayed
Said she lost her right arm, blown off in a Pinkerton raid
Then they lashed her to a windmill with old '3-fingered Dave'
Now she's 102, drinking mint juleps in the shade

Always keep a diamond in your mind
You gotta always keep a diamond in your mind
Wherever you may wander, wherever you may roam
Your gotta always keep a diamond in your mind

Always keep a diamond in your mind
Always keep a diamond in your mind
Wherever you may wander, wherever you may roam
Your gotta always keep a diamond in your mind

Always keep a diamond in your mind
Always keep a diamond in your mind
Wherever you may wander, wherever you may roam
Your gotta always keep a diamond in your mind

Always keep a diamond in your mind
Always keep a diamond in your mind
Thank you

SOLOMON BURKE
DON'T GIVE UP ON ME
Epitaph, 2002

1. Don't Give Up On Me (Dan Penn)
2. Fast Train (Van Morrison)
3. Diamond In Your Mind (Tom Waits/Kathleen Brennan)
4. Flesh And Blood (Joe Henry)
5. Soul Searchin' (Brian Wilson/Paley)
6. Only A Dream (Van Morrison)
7. The Judgment (Elvis Costello/Cait O'Riordan)
8. Stepchild (Bob Dylan)
9. The Other Side Of The Coin (Nick Lowe)
10. None Of Us Are Free (Mann & Weil/Russell)
11. Sit This One Out (Pick Purnell)

En una entrevista publicada por Ruta 66 en octubre de 2002, Burke hablaba sobre la gestación del disco:

"Fue todo idea del dueño de Fat Possum, al que conocí en un festival. Me preguntó si estaría dispuesto a grabar un álbum con canciones que él estaba pidiendo a un montón de artistas. Respondí que me sentiría muy honrado. Y se hizo realidad. Fue todo un desafío. Me dijo que le diera un año para reunir las canciones, y sólo un mes más tarde me llamó para comunicarme que ya las tenía. Cuando me lo contó no podía creerlo. Le dije que él mismo hiciera la selección con el productor, Joe Henry, y las trajera al estudio, que yo las cantaría. Sólo pedí que me dieran res días para meditar antes de entrar a grabar y que entonces me entregaran las canciones como si fueran regalos de navidad. Les extrañó que no quisiera conocer a los músicos, pero yo quería que fuera una sesión lo más fresca y espontánea posible. Les pareció una gran idea. El resto es historia, está en el álbum. Sientes que los músicos no se exceden, ¡pues no saben a dónde van! Lo importante es captar el sentimiento, así se extrae lo mejor de un músico. Lo que no estaba no lo tocaron. Llevé a mi organista de la iglesia, Rudy Copeland, que me conoce perfectamente. Él me sigue a mí y yo le sigo a él, no podemos extraviarnos; el resto simplemente nos siguieron a nosotros, ¡y funcionó! Totalmente espontáneo. No hicimos más de dos o tres tomas de cada canción. Sólo si un músico se perdía repetíamos".

Tom Waits
Que yo sepa, por el momento Tom Waits sólo ha interpretado Diamond in Your Mind en dos ocasiones, ambas veces de manera religiosamente incorrecta, como diría el Dr. Burke.

La primera fue junto a The Kronos Quartet en el concierto benéfico para Healing the Divide celebrado en Nueva York el 21 de septiembre de 2003. Todo apunta a que esta canción es una de las elegidas para aparecer en un disco recopilatorio en beneficio de esta asociación que se publicará próximamente.

La segunda fue en la gira de Real Gone, en el concierto celebrado en el Theater des Westerns de Berlín el 17 de noviembre de 2004:

Noticias relacionadas:
Healing the Divide: la noche que el Dalai Lama teloneó a Tom Waits - 20 de marzo de 2006

The Black Rider en Los Ángeles

Como ya se ha venido comentando en la Máquina de Huesos, desde el pasado 27 de abril y hasta el próximo 11 de junio se representa en el Ahmanson Theatre de Los Ángeles la obra de teatro The Black Rider, dirigida por Robert Wilson con texto de William S. Burroughs y música de Tom Waits.

La prensa ha dicho de todo, desde lo mejor hasta lo peor. He elegido reproducir aquí un texto de la agencia Reuters, más por su contenido puramente informativo que por la valoración crítica en sí.

The Black Rider, una obra de teatro espectacular

Con música de Tom Waits, texto de William S. Burroughs y diseño general del imaginativo Robert Wilson, The Black Rider es una extraordinaria, exagerada, cautivadora, ecléctica obra de teatro musical.

Subtitulada The Casting of the Magic Bullets (La Fundición de las Balas Mágicas), The Black Rider es una mezcla de expresionismo alemán, surrealismo, folclore, Bertolt Brecht/Kurt Weill, teatro kabuki, comedia muda, vaudeville, cabaret, cuentos ejemplares, circo y ópera. The Black Rider se representa de forma maravillosa en el escenario a través de la increíble imaginación de Wilson, que no sólo dirige la obra sino que también ha creado los expresionistas decorados y la vívida iluminación.

Filtrada a través de la sensibilidad hip de las canciones de Waits y los textos del poeta Beat Burroughs, The Black Rider (que tiene una larga tradición en el folclore alemán y es la base de la ópera Der Freischutz compuesta por Carl Maria von Weber en 1821) se actualiza para incluir metáforas sobre la droga, una conversación con Ernest Hemingway e incluso una grabación de la voz del fallecido Burroughs leyendo su confuso y sardónico poema That's the Way.



The Black Rider trata de quien hace un pacto con el diablo y tiene que pagar el precio por ello, muy en la línea del Dr. Faustus de Christopher Marlowe y otras muchas historias similares. Wilhelm (Matt McGrath), un inocente aspirante a oficinista, está enamorado de Katchen (Mary Margaret O'Hara), hija del guardabosques Bertram (Dean Robinson) y su mujer, Anne (Joan Mankin). A Katchen también la corteja el cazador Robert (Nigel Richards). Con la esperanza de que Wilhelm tenga alguna oportunidad de ganar, Katchen propone celebrar un concurso de puntería para determinar al mejor cazador. El ganador obtendrá su mano.

Pero Wilhelm no es capaz de darle a la parte ancha de un granero. Hasta que se presenta un caballero oscuro llamado Pegleg (Vance Avery), una personificación siniestra y maquinadora de Satán. Pegleg accede a dar a Wilhelm algunas "balas mágicas" que acertarán en cualquier blanco que se proponga. Excepto una bala que Pegleg reserva para su propio propósito. Al final, Wilhelm acaba loco, víctima de una de las bromas que Satán reserva para los crédulos y los avariciosos.

El reparto de The Black Rider es absolutamente espléndido. Los actores se mueven como estilizadas marionetas controladas por alguna fuerza superior, siempre en sincronía con la visión de Wilson, las canciones (folk, blues o rock) de Waits y los textos fragmentados y las implicaciones y alusiones angloamericanas de Burroughs.

Ed Kaufman para Reuters.

La música de The Black Rider



Las canciones de The Black Rider son esencialmente las mismas del disco del mismo título publicado en el año 1993, aunque la obra incluye también algunos temas que quedaron fuera del álbum: But He's not Wilhelm, News from the Duke, Chase the Clouds Away e In the Morning. Las dos últimas pueden encontrarse en las maquetas de The Black Rider (CD/LP no oficial que corre por ahí bajo varios títulos).

En Los Ángeles la música está siendo interpretada en directo por una banda de nueve músicos que tocan todo tipo de instrumentos (saxo, marimbas, sierras, armónicas de cristal, didgeridoos...).



Miscelánea



Programa
- Pueden ustedes descargarse el programa de la obra aquí.

Vídeos
Algunos fragmentos de las canciones extraídos de la página oficial de la obra:
- Just the Right Bullets
- I'll Shoot the Moon
- Crossroads
- Gospel Train
- The Black Rider



Noticias relacionadas:
Agarrando pollos - 26 de abril de 2006
Tengo un perro de tres patas y quiero a mi perro de tres patas - 25 de abril de 2006
Come on along with the black rider - 13 de abril de 2006

The Black Rider en Los Ángeles

Como ya se ha venido comentando en la Máquina de Huesos, desde el pasado 27 de abril y hasta el próximo 11 de junio se representa en el Ahmanson Theatre de Los Ángeles la obra de teatro The Black Rider, dirigida por Robert Wilson con texto de William S. Burroughs y música de Tom Waits.

La prensa ha dicho de todo, desde lo mejor hasta lo peor. He elegido reproducir aquí un texto de la agencia Reuters, más por su contenido puramente informativo que por la valoración crítica en sí.

The Black Rider, una obra de teatro espectacular

Con música de Tom Waits, texto de William S. Burroughs y diseño general del imaginativo Robert Wilson, The Black Rider es una extraordinaria, exagerada, cautivadora, ecléctica obra de teatro musical.

Subtitulada The Casting of the Magic Bullets (La Fundición de las Balas Mágicas), The Black Rider es una mezcla de expresionismo alemán, surrealismo, folclore, Bertolt Brecht/Kurt Weill, teatro kabuki, comedia muda, vaudeville, cabaret, cuentos ejemplares, circo y ópera. The Black Rider se representa de forma maravillosa en el escenario a través de la increíble imaginación de Wilson, que no sólo dirige la obra sino que también ha creado los expresionistas decorados y la vívida iluminación.

Filtrada a través de la sensibilidad hip de las canciones de Waits y los textos del poeta Beat Burroughs, The Black Rider (que tiene una larga tradición en el folclore alemán y es la base de la ópera Der Freischutz compuesta por Carl Maria von Weber en 1821) se actualiza para incluir metáforas sobre la droga, una conversación con Ernest Hemingway e incluso una grabación de la voz del fallecido Burroughs leyendo su confuso y sardónico poema That's the Way.



The Black Rider trata de quien hace un pacto con el diablo y tiene que pagar el precio por ello, muy en la línea del Dr. Faustus de Christopher Marlowe y otras muchas historias similares. Wilhelm (Matt McGrath), un inocente aspirante a oficinista, está enamorado de Katchen (Mary Margaret O'Hara), hija del guardabosques Bertram (Dean Robinson) y su mujer, Anne (Joan Mankin). A Katchen también la corteja el cazador Robert (Nigel Richards). Con la esperanza de que Wilhelm tenga alguna oportunidad de ganar, Katchen propone celebrar un concurso de puntería para determinar al mejor cazador. El ganador obtendrá su mano.

Pero Wilhelm no es capaz de darle a la parte ancha de un granero. Hasta que se presenta un caballero oscuro llamado Pegleg (Vance Avery), una personificación siniestra y maquinadora de Satán. Pegleg accede a dar a Wilhelm algunas "balas mágicas" que acertarán en cualquier blanco que se proponga. Excepto una bala que Pegleg reserva para su propio propósito. Al final, Wilhelm acaba loco, víctima de una de las bromas que Satán reserva para los crédulos y los avariciosos.

El reparto de The Black Rider es absolutamente espléndido. Los actores se mueven como estilizadas marionetas controladas por alguna fuerza superior, siempre en sincronía con la visión de Wilson, las canciones (folk, blues o rock) de Waits y los textos fragmentados y las implicaciones y alusiones angloamericanas de Burroughs.

Ed Kaufman para Reuters.

La música de The Black Rider



Las canciones de The Black Rider son esencialmente las mismas del disco del mismo título publicado en el año 2003, aunque la obra incluye también algunos temas que quedaron fuera del álbum: But He's not Wilhelm, News from the Duke, Chase the Clouds Away e In the Morning. Las dos últimas pueden encontrarse en las maquetas de The Black Rider (CD/LP no oficial que corre por ahí bajo varios títulos).

En Los Ángeles la música está siendo interpretada en directo por una banda de nueve músicos que tocan todo tipo de instrumentos (saxo, marimbas, sierras, armónicas de cristal, didgeridoos...).



Miscelánea



Programa
- Pueden ustedes descargarse el programa de la obra aquí.

Vídeos
Algunos fragmentos de las canciones extraídos de la página oficial de la obra:
- Just the Right Bullets
- I'll Shoot the Moon
- Crossroads
- Gospel Train
- The Black Rider



Noticias relacionadas:
Agarrando pollos - 26 de abril de 2006
Tengo un perro de tres patas y quiero a mi perro de tres patas - 25 de abril de 2006
Come on along with the black rider - 13 de abril de 2006